潘虹的昔日经典
不知从什么时候起，潘虹的电影代表作已然成了《致青春》。
那《人到中年》呢？《苦恼人的笑》呢？
无论这些当年的经典给了大家多少感动，年轻人在逐渐遗忘，这是个不争的事实。或许是有些电视剧太深入人心，似乎在很多人眼中，潘虹就是言行端着、拿腔拿调的恶婆婆化身，以前或许还会与之争论，现在便懒费口舌。
因为，潘虹表演之好，明白的人无需多言。
或许，有些记忆注定属于特定时代，并不是每部影片都能幸运如《少林寺》、《庐山恋》作为时代符号流传下去。
作为潘虹的粉丝，我依然认为她真正的电影生涯在《股疯》后已经终结。毕竟，无论哪个国家的电影行业留给老年演员的主流电影角色都不会太多。
所以我会不时翻看潘虹的旧片，不光是《人到中年》、《最后的贵族》，即便是不算太成功的《独身女人》、《女人TAXI女人》我也会经常观摩。她的作品不是同期演员中最好的，但也有着各种类型各异的影片与角色。
欧阳山尊导演的《透过云层的霞光》之前并未看过，这部潇湘电影制片厂的影片摄制于年，比《人到中年》还早2年。无论是当时，还是现在，它的评价都不甚高。人的注意力终究是有限的，在一个三峰并峙（《庐山恋》、《巴山夜雨》、《天云山传奇》）的电影年很难留意到这部不算太成功的电影。
因为早已耳闻这部潘虹年轻时的作品，带着小小期许还是将它看完了。看之前本打算好好推荐一番的，看完后却无从下手。当然本片也像80年代初期的很多影片一样，画面有种浪漫的美感，只是比起同期电影，它显得故事单薄、手法陈旧。尽管它也是孕育出无数经典的伤痕故事、尽管潘虹片中的妹妹性格前卫爱撸猫、尽管它涉及到了现在看仍不过时的“劳力者”与“劳心者”微妙探讨，但它却没有像同期的经典电影那样震撼人心的力量。
所幸潘虹的表演还是极好的。
年轻时的潘虹，银幕上有无限种可能。
那时的潘虹形象显润，还远没有后来的凌厉感，而棱角分明的脸注定了她演不了一团和气的角色。银幕上的她既可以是孤傲坚毅的，也可以是温婉娴静。我以为陆文婷便是兼具这些特色的成功银幕形象代表。
如果说陆文婷以后潘虹的银幕表演走向成熟，那么之前的电影便展现了潘虹最青春的面孔。
在潘虹第一次担纲主角的《奴隶的女儿》中，她演了一个倔强刚烈的彝族姑娘，在那个时代的呈现方式下，角色甚至经常会有“狰狞”的瞬间（例如双目圆睁大喊道“我是人！”），或许这就是挑剔的观众口中所谓的“生硬感”。但我仍然觉得一张自带“反抗特质”的脸无论对于演员还是对于观众都是件极好的事，所以几年后的潘虹用陆文婷向观众阐释了什么是轻声细语中的不卑不亢（可以回忆下《人到中年》里陆文婷与焦夫人的对话）。
而回过头来看潘虹三次夺得中国电影金鸡奖最佳女演员的《人到中年》、《井》、《股疯》，无论是前两者中的“少女到中年大跨度的陆文婷与徐丽莎”还是后者的“中年售票员阿莉”，她总是擅长展现角色饱经沧桑的一面。
不知是独特的童年经历造就的还是与生俱来的忧郁感，银幕上的潘虹总能诠释出很多同辈演员难以表达的深沉凝重。
《人到中年》之前，青春美丽的潘虹
而这部《透过云层的霞光》中，潘虹饰演的白妹仍旧是一名医生，她爱上了作家郑言，却遭到父亲的反对，为了追逐恋人她与家里闹翻。本片中的潘虹像是年轻时的陆文婷，只是少了几分沉静与棱角，多了一份感性的可爱。面对心爱的人，她会露出一丝少女式的活泼，同时却具有同龄人少有的豁达与通透，就像涓涓细流温润人心。
比起日后的达式常、陈希光、王华英，毕鉴昌更早与潘虹搭档出演银幕情侣。虽然不算是典型的帅哥，但晒布单、在海滩的两场戏与潘虹对手戏都展现得非常生活化。因为在那个年代，人们并没有太多的消遣方式，在这些街头巷尾、海边丛林中互相谈天、互相陪伴便是最浪漫的感情交流方式。而后来潘虹的很多戏里，故事或许会侧重于潘虹角色的其他层面的表现，例如面临生存压力、事业困境、世俗枷锁时的复杂心态，这种纯粹的青春年少时的美好难得一见。
而本片微妙的地方在于角色尚处在年轻时，而又在特殊情境下磨练出来几分成熟。正如片中角色自白“还年轻人呢？都老了！”所以潘虹在表演时不仅要表现与之相对应的青春少女心还要凸显角色身上那种异于同龄人的一丝老成，这就展现出了角色独一无二的美感。而就在80年代后期，潘虹第二次夺得金鸡奖最佳女演员的《井》中的角色年轻时候展现得已经不那么自然了，有些美注定是本人都难以复制的。
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