北京哪家医院治疗白癜风治的好 https://jbk.39.net/yiyuanfengcai/hj_bjzkbdfyy/唐诗是中国诗史上的最高峰，宋诗是第二高峰。
李白《望庐山瀑布》云：
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
这就是唐诗，它直接描绘，以气象取胜。
苏轼《题西林壁》云：
横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
这就是宋诗，它重在表现理趣，以深刻取胜。
唐诗丰腴，是因为它的情感已包含在景物之中，无需絮絮说明。
宋诗瘦劲，是因为它竭力要表明一个道理，景物只为说明道理而举证，不再具有生动的形象。
因此有人说，读唐诗余香满口，读宋诗味同嚼蜡。但宋诗还有人喜欢，理趣也能给人启迪。
宋人并非无才，只是他们再也找不到盛唐的气象了，所以只能在深刻上表现自己。
我们再来看一首经典的宋诗。
《淮中晚泊犊头》
宋·苏舜钦
春阴垂野草青青，时有幽花一树明。
晚泊孤舟古祠下，满川风雨看潮生。
本诗为宋仁宗庆历五年（）春天，苏舜钦罢官南下苏州，途经淮河时所作。犊头，渡口名。
此诗写舟行遇雨而泊，画面似乎略有晦暗，意象如“春阴”、“垂野”、“幽花”皆色彩黯淡，而“孤舟”“古祠”则表露出孤寂。
然而本诗高明之处正在于幽暗之处放光明，似萧索而实放达。
“幽花”虽暗，自是由于“春阴”，仍带来一丝明色。“晚泊”之后，见“满川风雨”，但一句“看潮生”则写出天地无穷，我自放达的情怀。
人在自然中，只要心中敞亮，自能在幽暗处寻得光明。
读这首诗，谁都看得出来，它很像韦应物的《滁州西涧》。
韦应物有“韦苏州”之称，苏舜钦在走向苏州的途中，是用这首诗向“韦苏州”致敬吗？
看看韦应物的诗：
独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。
春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
这是一首清新自然的山水诗名篇：
瞧，在春天傍晚的野外，涧边芳草丛生，随意生长，树冠枝叶茂密，有黄鹂清脆的鸣叫声从枝叶中传出，只闻其声，不见其处。
一阵雨过后，涧中水势上涨，水流湍急。渡口一只空空如此的渡船横在岸边，既没有摆渡人，也没有要渡河的行人。
此真逍遥境界！
对比来看，两首诗各二十八个字，其中有十一个字是相同的。
《滁州西涧》胜在情怀，毕竟是唐诗，虽然是晚唐，但那种动静裕如、落落大方的艺术自信还在，一点也不“做”。
而苏舜钦的这首诗用力还是稍微有点过，“春阴垂野草青青”，一个“垂”字，让全诗笼罩在一片压迫感之下，心思太重了。
这或许是诗人各自的心境使然，或许就是宋诗和唐诗在艺术格局上的差距。
值得一提的是，韦诗第四句“野渡无人舟自横”一句，受到了历代文人墨客的高度赞扬，每个人对其理解不同，或许部分并不理解作者所要表达的真正含义，无法体会其中奥妙。
曾经，有人将这首诗以画为题，让画家进行作画，有的作画者画了条小船，船上有只鸟在休息，证明没有人；
有的作画者画了船，有个人在船上吹笛子，这个人是舟子，由于没有人渡河，便吹笛子自娱。
据说，后者更强调“悠闲”的画法，更受到人们的欢迎，认为它符合画题。
当然，如果单抽出这句诗，孤立地作为画题，着眼于“悠闲”，也未尝不可。
但是从韦应物整首诗表现出来的意境来看，无论是强调无人，或者强调悠闲，都是不合理的。
要知道，“野渡无人舟自横”，是“春潮带雨晚来急”带来的景象，它的前提，是夜雨连绵、潮水湍急。
野渡，是荒野村中渡口，本来就很冷落凄凉，很少有来往行人，尤其是下雨晚上，几乎没人顶着大雨出行，况且是那涧边用来野渡载客的船儿，更显得没人在意，就连舟子也不知在何处。
于是，这空无一人的小船，便在河溪上受到涧水冲刷，横在水中，摇摇晃晃。
不错，表面上看，这种景象是“悠闲”的。但是，在暮色黄昏，夜雨连江，独有这空荡荡的小船，在水中横过来，横过去，可怜巴巴，任由风雨吹打。
与其说它是“闲”，不如说，它在摇晃中透露出一种无可奈何，以及萧瑟清冷的情怀。
不知道大家是否认可这样的分析，如果你为《滁州西涧》做一幅画，你会怎样构思这个画面呢？
